Danièle Vergine n’est pas techniquement un nouvel artiste. En fait, en tant que guitariste de post-metal/blackened mathcore grouper Immersion dans le sentier du bruit, il est assez connu dans le milieu du métal. Cela va de soi une fois que l’on entend son premier album solo sous le surnom d’Abiura, hantologie, qui est sorti à la mi-septembre : il est savamment conçu, presque parfait et un son conçu à un niveau qui fera probablement même les goûts de Amon Tobin et Noisia malade de jalousie. Difficile à réaliser en tant qu’expert, et presque impossible même pour les novices les plus prodigues.
Il n’est pas surprenant qu’un artiste métal, surtout celui qui a déjà plongé quelques orteils dans la piscine expérimentale comme Vergine, crée un album comme La hantologie. Le métal et l’électronique ont connu une longue et prospère histoire d’amour bien avant que la pop ne s’empare de l’EDM. Plus important encore, les musiciens de death, black et gothique metal sont parmi les plus pratiqués, étudiés et talentueux dans tous les genres, donc si quelqu’un pouvait réaliser un magnifique et dissonant, mur d’album électronique expérimental de style sonore qui rivalise Thys et Tobin, c’est quelqu’un comme Vergine.
hantologie n’est pas découpé en morceaux à proprement parler, mais plutôt en six mouvements qui se fondent les uns dans les autres. Cela rend encore plus clair dès le saut que l’album a été composé comme une pièce d’orchestre. A la toute première écoute, il est clair qu’il devrait en être ainsi. Dès l’ouverture du mouvement I : « Abjection », même lorsqu’il semble qu’il n’y a qu’une seule note qui serpente à travers la portée, puis deux puis trois, il est clair qu’il y a tout un ensemble de conceptions sonores de soutien écrites en arrière-plan. Il devient seulement plus stratifié à partir de là. Sons ambiants, distorsion, effets d’écho, manipulation d’ondes sinusoïdales… il se passe tellement de choses au cours de ces six premières minutes que l’effet est presque binaural.
Le public venant de milieux électroniques ou EDM pensera d’abord que toute la musique est faite numériquement car les tons sont si clairs et étirés, mais comme hantologie se déplace à travers ses mouvements ultérieurs avec d’excellents noms de métal comme « The Cage of Precorporation » et « Perpetual Waves Between States of Anxiety », le travail de guitare de Vergine commence à émerger. Maintenant, nous devons nous demander si toutes ces tonalités précédentes ont également été faites par une manipulation extrême des notes de guitare. Il pourrait, en fait, être tout guitare.
C’est là que ça devient vraiment intéressant du point de vue de la théorie ou de la conception sonore, car hantologie commence à sonner distinctement mur de son-y. Pionnier de la fin et pas si grand Phil Spector, le mur du son est caractérisé par des charges d’instruments inondant une piste de sorte qu’elle devienne un, eh bien, un mur de son continu. D’où le nom. Extrêmement populaire auprès des groupes de rock post-grunge de la variété shoegazey dans les années 90 tels que Catherine Roue et Hum, le mur du son a commencé à prendre le chemin de la dream pop au début des années 00 et il continue de se balader dans les cercles de l’EDM et de l’electronica expérimentale.
Vergine comme Abiura n’est décidément pas shoegazey ou dream pop-esque dans son traitement de hantologie, cependant, et c’est là que son background de « black metal dissonant », pour reprendre son terme, entre en jeu. La dissonance intégrée dans littéralement chaque fibre de chaque morceau est étirée et enroulée en formations d’hélices d’une manière qui ne serait pas possible dans un cadre métallique. C’est comme si toutes les bobines serrées du travail de guitare rapide qu’il a créé avec Noise Trail Immersion devaient simplement être déroulées dans la tête de Vergine. Il a fait un excellent travail en les alignant bout à bout et en leur donnant leur propre espace.
Conçu comme un album concept, dit Vergine hantologie est destiné à aborder la dissonance ou le malaise que nous ressentons tous en tant qu’êtres humains de front. Le résultat est quelque chose au-delà du cliquetis, cependant, et c’est assez beau. C’est souvent le but du métal et, apparemment, de toutes les formes d’art : prendre cette folie et cette peur et les transformer en quelque chose qui les transcende toutes. Des artistes comme Vergine avec des projets comme Abiura décident de regarder ces choses en face. Il se trouve que Vergine le fait vraiment, vraiment bien.
hantologie est maintenant disponible sur Moment of Collapse Records et peut être diffusé sur Spotify et diffusé ou acheté sur Camp de bande. Nous recommandons le flux Bandcamp, car il n’y a pas de lacunes dans les pistes. Pour les métalleux qui souhaitent découvrir Noise Trail Immersion, ils sortiront un nouvel album intitulé Curie d’ici l’hiver. Info ici.
Vous pouvez lire l’article original (en Angais) sur le sitewww.youredm.com