K-Pop Boy Band veut que vous deveniez bizarre


L’immense popularité de la K-pop, d’un point de vue occidental, n’a rien de nouveau. Désormais techniquement dans leur quatrième génération, les artistes pop sud-coréens ont connu des vagues de succès pendant des décennies, en particulier au cours des cinq dernières années environ à l’échelle mondiale, grâce au pouvoir de connexion des médias sociaux. Et quiconque s’intéresse à la pop grand public ne sera pas surpris d’apprendre qu’en 2020, la K-pop a connu une année record avec une croissance de 44,8 %, se positionnant comme le marché majeur à la croissance la plus rapide cette année-là. Genre pivots BTS ont été nominés pour et joué aux Grammys, et le groupe féminin de quatre musiciens BLACKPINK a été sélectionné comme Variétédu groupe Hitmakers de l’année 2020.

De très nombreux artistes contemporains de K-pop ont suivi leur exemple. En fait, cette semaine, Stray Kids, huit morceaux de K-pop, a franchi une étape importante en se classant n ° 1 du Billboard 200 avec son EP de sept titres. Oddiaire – le troisième groupe de K-pop de l’histoire à le faire, derrière BTS et SuperM. Stray Kids a également atteint la première place du classement Billboard Artist 100, ce qui en fait le premier artiste à être en tête des deux classements simultanément depuis la sortie d’Adele. 30 décembre dernier. Avec 103 000 de ses 110 000 unités d’albums équivalentes provenant des ventes d’albums, Oddiaire est aussi le premier album depuis 30 en tête du Billboard 200 tout en étant en tête du classement des meilleures ventes d’albums.

En termes de statistiques, ces numéros un ne sont que des puces dans un récit beaucoup plus long. Formé en 2017, Stray Kids – parfois connu sous le nom de SKZ – s’est réuni via une émission de téléréalité du même nom organisée par le groupe de divertissement et label du groupe, JYP Entertainment. Stray Kids a commencé comme un acte de neuf pièces, mettant en vedette Bang Chan, Lee Know, Changbin, Hyunjin, Han, Felix, Seungmin, IN et Woojin, bien que Woojin soit finalement parti en octobre 2019 pour des raisons personnelles non divulguées. Au cours des cinq dernières années, Stray Kids a collecté plus de 2 milliards de flux Spotify mondiaux (ce qui en fait l’un des quatre groupes de garçons K-pop à le faire) et est le premier groupe vendu à un million de JYP. Selon leurs documents de presse, les ventes totales de Stray Kids en 2021 ont dépassé 2,7 millions.

La première chanson officielle de Stray Kids était un morceau EDM percutant appelé « Hellevator », qui est apparu sur le premier EP du groupe, simplement appelé Mixtape. Depuis lors, leur « Hellevator » a atteint la stratosphère, avec leur premier EP de 2018 Je ne suis pas fait ses débuts au numéro quatre du Gaon Album Chart.

Impressionnant, Stray Kids dispose déjà d’un volume important de matériel à partir duquel puiser. Oddiaire est techniquement le neuvième EP du groupe, après leur deuxième album studio, 2021 PAS FACILE et album de compilation SKZ2021, qui a chuté en décembre dernier. Au total, Stray Kids a en fait sorti deux albums studio, trois albums de compilation, une réédition, les neuf EP susmentionnés, un seul album et 23 singles. Le succès foudroyant de Oddiaire pourrait être partiellement attribué au fait que Stray Kids a récemment signé avec Republic Records aux États-Unis et a fait ses débuts à la télévision américaine tard dans la nuit sur Le spectacle tardifoù ils ont joué Oddiaire premier single « MANIAC ». Stray Kids en est également à sa deuxième tournée mondiale, qui reviendra aux États-Unis cet été.

En termes de marketing, Stray Kids s’appuie sur le désir collectif de la génération Z de cultiver l’individualité. Non seulement leur nom consiste à s’éloigner de ce qui est ordinaire, mais leur dernier EP est centré sur le concept. Selon le groupe, Oddiaire représente « nous tous qui avons quelque chose d’étrange en nous ».

Stray Kids offre également une vision légèrement différente de la K-pop en termes de genres qu’ils aiment mélanger. Là où BTS a évolué vers la dance-pop et le disco sur des chansons comme « Butter » et « Dynamite », Stray Kids est devenu bien connu pour sa version « bruyante » de la pop (voir aussi : titre de l’album PAS FACILE), superposant une cacophonie de sirènes, de klaxons et de divers effets de claquement qui empruntent à l’électro, au trap et au hip-hop. « Nous pensions en fait que le terme » musique noise « était quelque chose que nous pouvions utiliser comme notre propre arme », a déclaré le chef du groupe Bang Chan. Vogue ado en septembre de l’année dernière. « Face au » volume « qui essaie de nous dissuader et de nous gêner, qu’il s’agisse de douleur, de difficultés, d’adversité, de désapprobation ou de critique, nous ne serons pas ébranlés facilement, et nous ne nous effondrerons jamais devant it », a ajouté le rappeur Changbin à propos de leur son « bruit de construction ».

Oddiaire l’ouvreur « VENOM » illustre parfaitement ce chaos sonore, s’ouvrant avec cela bling-ing-ing-ing bruit produit par le frottement du pouce contre les dents d’un peigne. L’équipe de production interne 3RACHA (formée par les membres Bang Chan, Changbin et Han) aborde une série de rythmes saccadés, un couteau aiguisé chiantet des percussions sourdes et frappantes.

Pendant ce temps, explosif PAS FACILE le single « Thunderous » sert en quelque sorte d’énoncé de thèse du groupe. Comme Vogue ado Tássia Assis, écrivaine et experte en K-pop, déclare : « Ce sont les « Tonnerres », les « 소리꾼 » (sorikkun), un terme désignant les chanteurs de pansori, un style traditionnel coréen de narration musicale. Mais ‘소리’ (sori) signifie aussi ‘son’ en anglais, tandis que ‘꾼’ (kkun) est un suffixe pour un ‘faisant’, une personne qui fait quelque chose beaucoup ou très bien. Voici la première révélation de Stray Kids : embrassez votre bruit.

« Thunderous » rend également hommage à la musique et à la culture traditionnelles coréennes, en utilisant des percussions échantillonnées entendues dans le genre folk nori samuel et donnant à son clip vidéo une ambiance dramatique d’époque historique, avec des danseurs pungmul et des lions blancs (généralement associés à la danse des masques coréens Bongsan). Les paroles, cependant, révèlent la prédilection de Stray Kids pour la rébellion, avec Lee Know et Han grondant, « Je dirai toujours ce que j’ai à dire, Ptui, Ptui, Ptui. »

En effet, c’est la récalcitrance bon enfant de Stray Kids qui les distingue du lot, et sans aucun doute leurs fans les aiment et les apprécient pour cela. Ne pas continuer à les comparer ou à les opposer à BTS, mais BTS est bien connu à ce stade pour mener avec des affichages publics de la générosité. Stray Kids offre un contrepoint en encourageant leurs fans à adopter toutes les qualités qui les rendent uniques – et en faisant tout un tas de bruit pendant qu’ils y sont.





Vous pouvez lire l’article original (en Angais) sur le blogwww.stereogum.com