Spectacle final de Pavement, « Trouble Will Find Me » et plus

6. Pavement a-t-il commencé avec « Grounded » parce qu’ils ont trouvé humiliant d’ouvrir pour le National ? L’ont-ils fait parce que « Grounded » est la chanson de Pavement qui se rapproche le plus de l’ambiance cinématographique consciente du National ? Ils viennent probablement de commencer avec ça parce que c’est une introduction fantastique, passant d’un riff de guitare brillamment simple (le drone de guitare aigu pas tout à fait à l’unisson qui ouvre la chanson) à un autre (la théâtralité des cordes pliées en accords de puissance). du chœur). Quelle que soit la raison, cela constituait une sacrée introduction. Les garçons étaient vie dans ces rues.

7. J’ai assisté à deux reprises à la réunion de Pavement en 2010, mais je ne me souviens pas que le groupe ait jamais rocké aussi fort que samedi. Il ne s’agissait pas seulement de la version proggy et proto-Jicks de « The Hexx ». C’est le refrain explosif et les solos bâclés et inspirés sur « Stereo », le break instrumental lourd sur « Transport Is Arranged », et même le riff campagnard qui ont apporté un peu de grésillement à la fin de « Father To A Sister Of Thought ». (Malkmus : « Nous prenions ça dans le sens de Covington ! ») Pavement n’a jamais perdu la grâce délabrée qui les définit depuis le début, ce sentiment que chaque chanson est un panier qui s’agite autour du bord avant de sombrer à travers le filet. Mais comme on l’a entendu lors de cette tournée, ils étaient une force – aussi enfermés qu’ils pouvaient l’être sans perdre le sentiment d’eux-mêmes.

8. Aucun groupe ne peut sonner que poli avec un hypeman indie-rock comme Bob Nastanovich parcourant la scène en criant ses tripes. J’aurais aimé qu’ils le lâchent sur « Conduit For Sale! » une fois de plus, mais l’entendre devenir fou sur « Unfair » était presque aussi satisfaisant.

9. Au-delà de son travail à la guitare, Malkmus a donné samedi une performance de plaisanterie virtuose, allant d’une tentative de parodie de Meghan Trainor («Je suis tout au sujet de la balade, pas de charleston») à un monologue ironique sur l’infection au SARM. dans des moshpits qui se sont transformés en réflexions réellement sentimentales sur le retour à la vie normale après la tournée : « Je sais que j’ai des dents à remplir. Des factures à payer. Ce sont essentiellement les 15 dernières minutes d’irréalité. C’est vraiment nul.

10. La setlist de Pavement était à peu près aussi bonne que ce qu’on aurait pu souhaiter pour un créneau de festival de 90 minutes. Ils ont sorti « Loretta’s Scars » après l’avoir dépoussiéré cette semaine pour la première fois en 13 ans, ont inséré des morceaux profonds et amusants comme « Starlings Of The Slipstream » et « Zurich Is Stained », et ont pris du temps vers la fin pour le cinglé. Histoire de réussite de Spotify « Exploitez vos espoirs ». Cette dernière solution ne semblait pas nécessaire lors d’un festival où une grande partie de la foule payait soit une baby-sitter, soit des frais de scolarité, mais peu importe. Je pense à au moins une douzaine de chansons que j’aurais voulu entendre à la place – les premiers classiques « Frontwards » et « Shoot The Singer », mais aussi le classique tardif « Carrot Rope », qui m’a toujours semblé être une belle finale pour ce groupe. . Pourtant, la plupart des plus gros « hits » ont été comptabilisés : « Grounded », « Stereo », « Summer Babe », « Gold Soundz », « Silence Kid », « AT&T », « Spit On A Stranger », « Shady Lane ». », un doublé final de « Cut Your Hair » et « Range Life ».

11. Lorsque « Cut Your Hair » est entré en action, son charabia de fausset se mêlant à des accords de guitare riches et résonnants, la finalité du moment m’a frappé. Des groupes se créent chaque jour, mais la plupart d’entre eux ne construisent pas un héritage comme celui-ci. Pavement était l’un de mes groupes d’entrée dans le rock indépendant. Je suis arrivé à eux juste après leur première rupture, et je l’ai fait à l’ancienne : en téléchargeant « Cut Your Hair » sur Napster. Ils sont rapidement devenus un élément fondateur de mes goûts musicaux et, par extension, de mon identité. À l’université, j’ai réutilisé « Silence Kid » comme pseudonyme d’AIM et j’ai copié l’écriture de Malkmus dans mon groupe indépendant qui ne va nulle part. Ils restent un élément fondateur d’un genre qui m’a donné certaines de mes musiques les plus appréciées. Alors les entendre faire que chanson dans les 10 dernières minutes de leur dernier concert – c’était un moment spécial d’un vieux groupe spécial.