Mining Metal est une chronique mensuelle rédigée par Langdon Hickman et Colin Dempsey, auteurs de Heavy Consequence. L’accent est mis sur la nouvelle musique remarquable émergeant de la scène metal non traditionnelle, en mettant en avant les sorties de petits labels indépendants – ou même les sorties d’actes non signés.
Le défi lors de la rédaction des listes de fin d’année consiste à décider quels albums seront retenus, car il est difficile de garder autant de disques précieux au cours d’une année. L’année 2023 ne sera pas confrontée à ce défi car elle a été absurdement bonne pour le métal, avant même d’entrer dans la saison de pointe du métal, lorsque les températures descendent à des niveaux intolérables et que le givre teinte nos fenêtres. Même si l’automne et l’hiver sont les saisons les plus contextuellement pertinentes pour les albums de métal, rejeter ce qui est déjà sorti cette année serait ridicule. Les groupes heavy ont exigé l’attention à travers leur art.
Théoriquement, la production de haute qualité enregistrée chaque mois jusqu’à présent peut être attribuée à l’interaction du métal entre les concerts et la réalisation de soi. Même si les riffs écrasants et les mosh pits dominent le genre, son âme vient de la tâche introspective consistant à s’asseoir seul dans une pièce et à perfectionner son art sur un instrument. Ou, de la même manière, méditer sur la manière dont cette musique vient du créateur. Surtout dans les extrémités underground, les musiciens de métal sont plus préoccupés par les philosophies amorphes qui sous-tendent l’interaction humaine (d’où la raison pour laquelle leurs paroles sont souvent lues comme des manuels de médecine ou des articles universitaires) plutôt que par les interactions elles-mêmes. Ce n’est pas une règle absolue, mais il y a beaucoup plus de musique concernant les esprits, la mort et les pouvoirs inconnaissables que le marché du travail, par exemple.
Que se passe-t-il lorsque l’on combine cet état d’esprit avec deux années d’isolement face à une pandémie mondiale ? Amélioration généralisée à tous les niveaux. En 2021 et 2022, de nombreux artistes ont enregistré ces améliorations sur bande, puis sont partis en tournée avec ces nouvelles compositions. Aujourd’hui, en 2023, nous voyons les fruits des tests de leur musique à l’ère de la pandémie et de ce qui fonctionne en live. Les musiciens ont eu le temps de développer leur art dans la solitude, de le tester devant un public, de recueillir des données et de les rapporter au laboratoire. Ce n’est que maintenant que nous pouvons voir comment ces longues périodes de développement isolées interagissent avec une foule revitalisée qui assiste aux concerts, avide simplement de renouer avec la musique qui les a aidés à traverser une période si désolée.
Le résultat est que chaque mois semble meilleur que le précédent, du moins pour les sorties métal. Il y a une véritable excitation lorsque deux des groupes de death metal les plus avant-gardistes abandonnent de nouveaux projets le même jour, comme s’il s’agissait de Stone Cold Steve Austin qui revenait pour frapper The Rock à la tête avec une chaise. La qualité est presque écrasante. Il est courant d’avoir l’impression de rater un disque ou un groupe, mais 2023 s’apparente plus à un buffet qu’à un restaurant, dans la mesure où il est difficile d’avoir l’impression de rater un penne rigate quand on le peut. remplissez votre assiette de tous les rouleaux de printemps, de nouilles à la singapourienne et de haricots verts frits que vous pouvez digérer.
Et, au moins sur le plan personnel, la production métal de 2023 a été revitalisée. Les musiciens continuent de redoubler d’efforts et d’améliorer leur art, se défiant non pas pour le plaisir de la compétition mais pour pousser le genre aussi loin que possible. Le nouvel album de Tomb Mold (que vous lirez plus tard) est essentiellement une thèse sur la façon dont vous pouvez enfoncer le death metal dans chaque crevasse de votre culte astral-plain-prog-rock-psych-Phish-jam-band et il va ça n’en sera que meilleur. Si cela ne vous donne pas envie de trouver un diamant brut – ou de conjurer un diamant à partir du charbon que vous avez dans la main par la seule force de votre volonté – alors je ne sais pas quoi vous dire. Il y a beaucoup de métal qui vous fait sentir comme Conan, mais 2023 a été consacré au métal qui vous inspire à façonner votre propre hache de guerre. Cela étant dit, voici notre sélection des meilleures sorties metal underground de septembre.
– Colin Dempsey
Bekor Qilish – La chair d’un nouveau Dieu
J’aimerais penser que lorsque King Crimson a fomenté le rock progressif qui, jusqu’alors, était essentiellement un ragoût primordial d’éléments psychédéliques et heavy rock, c’était le genre de mal profond et anguleux qu’ils envisageaient de créer. Faisant suite à leurs débuts remarquables avec ce deuxième album beaucoup plus sauvage, Bekor Qilish parvient à conserver chaque parcelle de la splendeur progressive et sauvage de leurs débuts tout en augmentant la sauvagerie heavy metal requise. C’est un sentiment du monde du thrash que les groupes de métal plus extrême perdent parfois et qui constitue souvent le facteur déterminant entre un disque de black metal qui bourdonne soporifiquement et un disque qui vous tranche la gorge sur votre siège. Le métal progressif qui me donne envie de me lancer dans des combats à coups de poing à 2 heures du matin dans un parking Denny’s mal éclairé est la voie vers mon véritable pouvoir inestimable. Achetez-le sur Camp de bande. – Langdon Hickman
Les Chroniques du Père Robin – Les chants et les contes d’Airoea : tome 1
Pardonnez-moi si le rock progressif et psychédélique ne vous plaît pas, mais ce disque et ses liens primordiaux avec les racines mêmes de ce que nous chérissons dans le monde du métal sont trop forts pour que je puisse l’ignorer. De plus, en toute honnêteté, c’est l’un de mes disques les plus écoutés de ce mois-ci, après les nouveaux Tomb Mold et KEN Mode, ce qui signifie que je me sentirais plus qu’un peu malhonnête si je ne l’intégrais pas. et des trucs visionnaires : des arrangements folk complexes, d’énormes lits de synthétiseurs, des lignes principales et des embellissements d’orgue Moog, et suffisamment de guitare rock croustillante pour montrer pourquoi le heavy metal s’est autant inspiré de ce truc en premier lieu. Un léger coup de pouce ici ou là et vous avez toutes les caractéristiques du dark metal, des royaumes plus vastes du black et du death metal, des salles tant vantées de l’aile majestueuse du metal traditionnel et du power metal. C’est beau. Achetez-le sur Camp de bande. – Langdon Hickman
Vous pouvez lire l’article original (en Angais) sur le siteconsequence.net