Critique de l'album « Commençons la dégénérescence » de Microwave

Plongée dans les poubelles par un Dunkin' Donuts. Pulvérisation d'insecticide dans les placards pour se débarrasser des cafards. Marcher sept miles avec des amis après être devenu trop haut pour conduire, pour ensuite réaliser que vous avez oublié votre portefeuille. Faire chier sur un porche. Passer 65 en 25. Échanger un chapeau contre un paquet de Newports. Coincer un cintre dans une vitre de voiture pour la déverrouiller. Depuis plus d'une décennie, le groupe Microwave d'Atlanta a magistralement capturé l'autodestruction dans le Sud, peignant des scènes vives de désespoir, trempées de sueur et de bière renversée, le tout sur une concoction de pop-punk acerbe et d'emo acéré. Leur premier album, 2014 Stovallet son suivi, 2016 Beaucoup d'amoursont de puissants éclats de rock estival, tandis que ceux de 2019 La mort est une couverture chaude était lourd d’obscurité sale. Maintenant, ils sont de retour avec Commençons la dégénérescenceun album sur l'illumination.

Alors que La mort est une couverture chaude tire vers le bas dans les profondeurs de l'enfer, LSD monte vers les cieux. Au lieu de hurler de guitares caustiques, ces chansons flottent avec un nouveau sentiment de tranquillité. « Omni » est un délice dream-pop, qui rappelle des groupes de plage comme Beach Fossils ou Wild Nothings, bien qu'il culmine dans une catharsis rauque à la fin, résonnant toujours de leur touche signature. LSD était (de toute évidence) largement inspiré par la drogue ; le chanteur et guitariste Nathan Hardy et le batteur Timothy « Tito » Pittard ont expérimenté l'ayahuasca au Pérou (le groupe est complété par le bassiste Tyler Hill ; peut-être était-il trop occupé pour participer à l'aventure). « Il s'agit d'abandonner les attachements et les comportements qui ne vous servent pas, et d'essayer de vous débarrasser de votre programmation et de ne pas être motivé par la peur, la culpabilité et la honte », a déclaré Hardy à propos de l'album. « Il s'agit d'apprendre à être heureux et à prendre soin de soi. »

Jusqu’à présent, Microwave était un vaisseau d’hédonisme et de nihilisme. Sur « Whimper » de Beaucoup d'amour, Hardy raconte un rendez-vous couvert de bleus avec une personne en couple ; sur « DIAWB » de La mort est une couverture chaude, Hardy fait la queue pour vendre son âme et met fin à l'éruption post-hardcore avec le plaidoyer : « Je ne veux pas ressentir. » C'est ironique que cet album s'intitule Commençons la dégénérescence; c'est le tournant où ils ont finalement décidé de se ressaisir. Il est cependant semblable à La mort est une couverture chaude dans son désintérêt pour les règles. LSD bouge à sa guise, ayant parfois la texture d'un collage sonore. Ce n'est qu'au crescendo du troisième morceau, « Circling The Drain », que la musique s'accélère, et ils n'ont pas peur d'avoir des moments lents disséminés tout au long de l'album. « Concertito » est une ballade voyeuriste au piano qui dure un peu plus d'une minute, les touches jouant sur ce qui ressemble à un enregistrement de quelqu'un chantant franchement sous la douche. « Huperzine Dreams », teinté de R&B, a la romance tranquille d'un morceau de Frank Ocean. Sur la chanson, Hardy réfléchit : « Et si tout était aussi parfait que nous le soupçonnions/Et si nous abandonnions la philosophie fataliste catastrophique ? »

C'est presque une extension du single accrocheur « Bored Of Being Sad », qui explose avec le pop-punk explosif pour lequel Microwave est connu. Ils ont toujours été trop intelligents et trop conscients d'eux-mêmes pour être regroupés dans le même groupe que leurs pairs du genre, et « Bored Of Being Sad » en est la preuve : « Et je m'ennuie tellement d'être triste/Ce n'est plus cool/C'est vieux et je m'ennuie/La merde n'est vraiment pas si grave/J'ai créé cet enfer/Je n'ai personne d'autre à blâmer que moi-même », chante Hardy, une révélation rafraîchissante. Sur la rêverie acoustique « Straw Hat », Hardy berce : « Je plains tous les connards maintenant/Si vous traitez les gens comme ça/Je sais que c'est comme ça que vous vous traitez. »

Ces sagesses sont parsemées partout LSD; c'est la preuve que ce pivot vers un territoire libéré et édifiant est sincère et mérité. C'est beau d'être témoin d'un sentiment de paix de la part d'un groupe qui a crié un jour : « Parce que je suis beaucoup trop cynique pour croire et faire semblant/ Parce que l'amour n'existe pas/ Nous nous sentions simplement vulnérables sans Dieu, sans Dieu. béquille/ Il n'y a nulle part ailleurs, personne d'autre, rien ! Ils ont reconnu qu’être cynique est, en soi, une béquille comme tout le reste, et qu’il existe des moyens plus significatifs et plus productifs de faire face à l’absence de but de la vie. Cette prise de conscience rend l’arc de leur discographie incroyablement émouvant.

L'album s'ouvre sur une interprétation de l'hymne chrétien traditionnel « Softly And Tenderly Jesus Is Calling », sur lequel la petite amie de Hardy, Blaire Robinson, chante : « Come home, come home/ You who are las come home/ Sérieusement, tendrement, Jésus appelle/ Appel, ô pécheur, rentre à la maison ! C'est comme si LSD Est-ce que le four à micro-ondes rentre à la maison après une longue beuverie. Ils vont encore faire des conneries ici et là, mais ils savent que l’auto-anéantissement n’est pas la solution. Finalement, vous réalisez que votre quête pour vous punir dans le but d’obtenir la rédemption est une mission suicide. Le traumatisme religieux a toujours fait partie intégrante de la musique de Microwave ; lorsque le groupe s'est formé, Hardy avait récemment quitté l'Église mormone. Apporter leur propre touche à un hymne chrétien traditionnel ressemble à une récupération, une acceptation, une guérison. Les thèmes religieux reviennent dans « Omni », mais ils ne l'alourdissent pas. Il termine cette excursion groovy avec cette question stupéfiante : « Qu'est-ce que ça fait d'être un martyr ?/ Ou est-ce Dieu que vous blâmez ?/ Cherchez-vous un nouveau dieu/ Ou apprenez-vous de vos erreurs ?

Ne vous méprenez pas. Ce n'est pas comme les micro-ondes guéri. Les problèmes sont toujours présents et illustrés plus astucieusement que jamais : « Dans une Ferrari en fibre de verre, alimenté par la pure haine de la joie/J'ai été en train de brouiller la frontière entre indépendant et chômeur », entonne Hardy sur la vaporeuse « Ferrari ». Sur le sombre « Circling The Drain », il marmonne : « Je me suis fait botter le cul/Mais je joue pour perdre », avant de proclamer plus tard : « Personne ne peut vous donner la paix/Personne ne peut l'enlever. » LSD montre comment le chemin pour s'améliorer est encore semé de mauvaises habitudes du passé.

L’album est aussi juste un bon moment à tous points de vue. « LSD » est un rendez-vous romantique : « Allongé sur le tapis à peine attaché au sol/ Ferme la porte et éteint les lumières/ Montez la merde à 10/ Dites va te faire foutre à tes amis/ Je veux m'enrouler et te briser comme un bâton lumineux », marmonne Hardy, entre des lignes de mélange de polystyrène et d’essence pour créer du napalm fait maison, et chantant « un moment de clarté éphémère au bout d’une impasse ». C'est une chanson étrange et magique, prouvant que les vieilles pitreries de Microwave sont là pour rester.

LSD reconnaît que tout est éphémère, et pour une fois, Microwave n'a pas à le combattre. Ils profitent de ce qu’ils ont maintenant et ils en sont reconnaissants. Le résultat est un album qui ne perd pas de temps ; chaque mot et chaque instrument en vaut la peine. Nous devrions également être reconnaissants.

Commençons la dégénérescence est sorti le 26/04 sur Pure Noise.