« Je ne sais pas comment sentir les choses petites », chante Sophie Allison au début du morceau de clôture de son nouvel album. « C’est un raz de marée ou rien du tout. » Les chansons de l’auteur de Soccer Mommy ont toujours illustré cette vérité. Allison peut distiller un chaudron bouillonnant d’émotions en éclats de mélodie rationalisés, esquissant des scènes vives et des monologues internes avec son rayon de lune d’une voix. Ceci, plus son talent pour les riffs de guitare astucieux basés sur des accords, était au cœur de l’appel de Soccer Mommy quand Allison était une adolescente enregistrant sur un quatre pistes à la maison à Nashville, et toutes ces compétences restent des arguments de vente cruciaux ici dans son milieu. vingtaine. Mais sur Parfois, pour toujours – le troisième album de Soccer Mommy, sorti cette semaine – elle est loin des enregistrements de bricolage boueux.

La grande nouvelle cette fois-ci est qu’Allison a travaillé avec le producteur et compositeur Daniel Lopatin, alias Oneohtrix Point Never – connu pour son propre travail tendu et étrange à l’intersection de la pop, de l’électronique classique et expérimentale et, plus récemment, son travail étroit relation avec le Weeknd. Au début, Lopatin m’a semblé un match étrange pour un artiste dont le travail évoquait à la fois des groupes de rock indépendant des années 90 comme Helium, Liz Phair et Pavement et des stars post-Y2K plus pop comme Michelle Branch, Avril Lavigne et Taylor Swift. Mais après un examen plus approfondi, Allison a apporté des modifications de production surprises à ses chansons depuis le premier morceau de son premier album, lorsque l’intime « Still Clean » a atteint un niveau lo-fi encore plus clairsemé vers la fin. De plus, elle a montré sa volonté d’explorer les royaumes numériques sombres et abstraits grâce à des collaborations avec HEALTH et BJ Burton. Elle était prête pour un virage à gauche comme celui-ci.

L’une des grandes choses à propos de Parfois, pour toujours, cependant, c’est que cela ne se sent jamais consciemment bizarre, comme si Allison recherchait la nouveauté ou forçait sa musique dans des contextes où elle ne correspond pas. Il ne s’agit même pas vraiment d’un cas où l’esthétique d’Allison et de Lopatin se brouille comme il l’a fait avec Abel Tesfaye, bien que vous puissiez l’entendre dans la gamme de sons de clavier du disque une fois que vous savez que c’est lui qui les joue. Tous les joueurs habituels de Soccer Mommy sont impliqués ici – même Gabe Wax, qui a produit les deux premiers albums de Soccer Mommy – donc ce n’est même pas vraiment comme si Halsey remettait son album à Trent Reznor et Atticus Ross. Les mutations sonores ressemblent davantage à un grand auteur-compositeur de plus en plus confiant, adaptant sa voix créative à une palette de sons plus large et plus excitante.

C’est exactement ce dont Soccer Mommy avait besoin. L’évasion du groupe en 2020 théorie des couleurs comportait des aigus exaltants, surtout «circle the drain», un tourbillon mélancolique immaculé qui est arrivé juste avant la pandémie et est ainsi devenu la bande originale d’innombrables jours désespérés. Mais s’il y avait un coup évident sur l’album, c’était une dépendance à des tempos et des vibrations trop similaires tout au long, de sorte qu’un défilé de chansons bien construites est devenu un flou brillant et dépressif. Parfois, pour toujours n’a pas ce problème; c’est de loin l’œuvre la plus sophistiquée et la plus aventureuse du groupe à ce jour.

Allison et Lopatin nous font entrer dans le nouvel album avec deux bangers simples de Soccer Mommy. Le miroitement mélancolique « Bones » capture à peu près tout ce qui est génial dans le groupe tel que nous le connaissons, à commencer par la narration douloureuse d’Allison qui relie le physique et l’émotionnel : « Je ressens les os de ce que nous étions / Ils remplissent l’espace entre nous dans nos draps / Je veux crier quand tu ne me regardes pas / Comme tu l’as fait / Oh à l’époque. Le couplet se transforme en l’un de ces refrains arqués et planants qui vous accompagnent toute la semaine – à peine le seul crochet de ce genre sur Parfois, pour toujours – avant de terminer avec un déluge de pistes de guitare et de synthé qui nous rappelle à quel point Soccer Mommy peut basculer quand elle le souhaite. « With U » maintient ce sentiment rêveur et direct, bien qu’avec une pluie de claviers pleuvant sur l’intro et de petites rafales de guitare twangy de Julian Powell qui se glissent dans les coutures. Allison chante sur le fait de devenir tellement immergée dans son partenaire, le Powell susmentionné, qu’elle ne peut rien voir d’autre, laissant l’auditeur décider si un tel destin est romantique ou troublant. (Ligne d’ouverture : « Tes yeux de cristal sont profondément coupés comme un couteau / Et ils m’apprennent à saigner. »)

Les basses déformées et discordantes de « Unholy Affliction », comme un CD sautillant possédé par un démon, commencent une série de morceaux qui montrent à quel point Soccer Mommy peut pousser son son sans perdre son identité bien établie. Les rythmes violents et les mélodies fantasmagoriques de cette chanson font de l’industrie de la musique une zone de guerre où votre âme est en jeu, tandis que « Shotgun » – sur lequel la guitare de surf de film d’espionnage cède la place à une beauté effervescente – exprime encore une fois l’extrême dévotion d’Allison : « Donc, chaque fois que vous veux-moi, je serai là / je suis une balle dans un fusil de chasse attendant de sonner. L’offre la plus 0PN-esque est probablement « newdemo », nichée dans un lit de sons de synthé célestes qui comble le fossé entre le nouvel âge et le néo-classique. « Darkness Forever » est trip-hop via Radiohead (pensez à « Talk Show Host »), tandis que « Don’t Ask Me » est la plus délicieuse surprise shoegaze depuis « Then Because She Goes » de 1975.

À partir de là, les choses reviennent principalement à un son de base de Soccer Mommy pendant toute la durée, bien que l’histoire d’horreur « Following Eyes » replonge dans une rupture de type Portishead pendant un sort. Mais même les chansons qui ne ressemblent pas à des sauts créatifs audacieux – comme « Feel It All The Time », l’histoire d’une fille et de son camion sur une musique qui évoque à la fois Sheryl Crow et Modest Mouse – sont remarquables dans leur nuance et leur portée. . Des chansons aussi simples que « Still » et « Fire In The Driveway » sont rehaussées par de magnifiques textures qui reflètent la complexité de ses paroles. « Sophie trouve des moyens magiques de compliquer ses mélodies bubblegum avec une bizarrerie subtile : un accord tordu, une texture tordue, une comédie noire », a récemment déclaré Lopatin. Fourche. « C’est addictif d’écouter tous ces trucs aigre-doux qu’elle raconte, alors j’ai juste essayé d’amplifier ça. » Mission accomplie; L’agitation intérieure d’Allison n’a jamais semblé aussi spectaculaire – ou aussi complète.

Tout au long du disque, Allison se bat contre les effets déshumanisants de l’industrie de la musique, hésite entre renflouer son amant et se donner complètement, et cherche désespérément à exorciser ses démons. En chemin, il y a des chiens qui déchirent la chair, une tête dans un four à la Sylvia Plath, une apparition effrayante sous la demi-lune et plus de quelques lignes assimilant l’amour à la violence. (Ma préférée : « J’ai coupé un morceau de ma cuisse/Et j’ai senti mon cœur plonger dans le ciel. ») Une partie de cela est de la pure fantaisie, mais une grande partie est une démonstration de la vieille vulnérabilité poétique d’Allison, raffinée et exaltée. Bien qu’il y ait quelque chose à dire pour des paroles aussi simples que « Je veux être aussi cool » et « Je ne veux pas être ton putain de chien », les chansons de Soccer Mommy se résument rarement à un sentiment principal. C’est juste là dans le titre Parfois, pour toujours: Allison ne se contente pas de donner la parole à d’énormes émotions, elle écrit aux points de pression où ces impulsions entrent en conflit, rendant la tension désordonnée de la vie un panorama étincelant et obsédant à la fois.

Parfois, pour toujours sort le 6/24 sur Loma Vista.

Autres albums à noter sortis cette semaine :

• Joan Shelley L’éperon
• Zola Jésus’ Arkhon
• LP éponyme de MUNA
• Regina Spektor’s Maison, avant et après
• Les bonbons Le paradis est là
• L’ancienne chanteuse des prêtres Katie Alice Greer Barbarisme
• Le leader de l’immobilier Martin Courtney’s Signe magique
• Young Guv’s VUG IV
• Luke Combs’ Grandir
• Le fiasco de Lupe Percer la musique à Sion
• de l’oie CHAMP D’ÉGOUTTEMENT
• Giveon’s Donner ou prendre
• Juicy J & Pierre Bourne’s Proxénète de l’ère spatiale
• d’Alexisonfire Altérité
• Automatique Excès
• Conan Gray’s Super-mal
• Glenn Jones vade mecum
• Hollie Cook’s Heureux Heure
• Katie Bejsiuk, ancienne dirigeante de Free Cake For Every Creature La femme sur la lune
• Cou long Animaux doux
• L’arbre du porc-épic FERMETURE / POURSUITE
• Caamp’s Journées Lavande
• Vague de jour Vie antérieure
• JB Dunckel, membre de l’Air Carbone
• Tim Heidecker Lycée
• Jack Johnson Rencontrez le clair de lune
• Pétrole pour filles Bébé
• Mikey Erg’s L’AMOUR À LEEDS
• Art d’Ecco’s Après la ruée vers la tête
• James Vincent McMorrow’s Le moins j’en savais
• Radian’s Discordien
• Sessa’s Estrela Acesa
• Chez Ibrahim Maalouf & Angélique Kidjo Reine de Saba
• Chez Noé Reid Ajustements
• Blk Odyssy’s Noir Vintage Reprise
• Ohyda’s Pan Bóg Spełni Wszystkie Pragnienia Lewaków... Je Dojdzie Do Katastrofy !
• Chris Brown Frais
• Troisième œil aveugle Débranché
• Chez Christine McVie Songbird (une collection solo)
• Redd Kross’ Neurotica démos
• Arooj Aftab’s Prince vautour (édition de luxe)
• Loup Alice Berceuse bleue PE
• Empress Of Sauve-moi PE
• chez sadie Nulle part PE