Nouvel album ‘Girl In The Half Pearl’ et plus

Tu n’es pas censé savoir ce qui se passe. C’est le but. Pour Liv.e, née à Dallas et basée à Los Angeles, la vie peut être aussi mouvementée que sa musique. Liv.e transforme sa voix en un outil qui l’aide à naviguer dans un labyrinthe d’émotions, tordant et tournant à travers les genres avec fluidité. Ses paroles suivent un courant de conscience; ses chansons se déroulent avec un récit imprévisible, avec le même tumulte que son quotidien lorsqu’elle enregistrait.

À moins de la moitié de «LessonsFromMyMistakes… mais j’ai perdu votre numéro», Liv.e s’estompe sur le groove d’un combo de jazz à double temps. Quelques instants de silence s’écoulent jusqu’à ce qu’elle reprenne le micro. Elle revient avec plus d’ambition : un peu plus claire, un peu plus forte, un peu plus articulée. Liv.e chuchote : « Je sais, je sais que tu pensais que la chanson était finie, mais c’est faux parce que la vie continue », laissant la boucle de jazz reprendre là où elle s’était arrêtée, jouant exactement le même air qu’avant.

Je mentionne cette ligne à Liv.e alors que nous sommes assis à l’extérieur de Highly Likely, un café en plein air sur West Adams à Los Angeles. C’est l’endroit préféré de Liv.e : rapide, pratique et juste assez proche pour qu’elle puisse sortir avec ses bottes de fourrure roses, sa veste en jean et son chapeau de cow-girl. Au milieu des commentaires à faible vibration du haut-parleur extérieur du café jouant de la synthpop des années 80, Liv.e explique que sa musique est « faite pour ressembler à des pensées intérieures ».

Où les années 2020 Je ne pouvais pas attendre pour vous dire… était frénétique et dissocié, le nouvel album de Liv.e Fille Dans La Demi Perle est une contemplation directe sur le monde qui l’entoure. Cette fois-ci, les sessions d’enregistrement étaient plus cathartiques, plus introspectives, plus envahissantes. Le déploiement a été un tourbillon de cueillettes sur de vieilles blessures, de tests pour voir quels sons représenteront le chaos orchestré et quels sons lui feront «ressentir cette merde».

Bien que le titre de l’album rappelle vaguement le tableau Une fille avec une boucle d’oreille de Johannes Vermeer, Liv.e ferme toute ressemblance : « L’art blanc ? elle rétorque entre deux rires. « Putain, à quoi je ressemble ? » Live.e me dit que le Fille Dans La Demi Perle est en fait inspirée par un moment de détachement, regardant une version miniature d’elle-même debout dans une boule à neige qui a été secouée. Même lorsqu’elle est piégée dans les limites d’une demi-perle inondée, Liv.e est consciente que même si son microcosme d’un monde est secoué, les flocons de neige se réinstalleront inévitablement à ses pieds, sous son contrôle.

« C’est comme si mon quatrième mur personnel venait de s’effondrer, et toutes mes illusions et toutes mes attentes et vérités sur tout ce qui me ressemblait – les murs tombaient rapidement », me dit Liv.e. Heartbreak souligne l’album; le chagrin d’amour définit la catharsis. À 25 ans, Olivia Williams a décidé qu’elle voulait prendre le contrôle de sa vie d’une nouvelle manière. Comme taquiné dans sa vidéo «Wild Animals», Liv.e me révèle: «J’ai toujours voulu être une dominatrice.» L’équipement de jeu pour animaux de compagnie BDSM représente l’autonomie ; qu’il s’agisse d’atteindre la libération sexuelle par le célibat prémédité ou de comprendre que « la chasse » est ce qui la maintient intéressée.

Liv.e apprend comme nous tous. Le même artiste qui a choisi d’enregistrer l’unmixed RAW DAYBREAKS VOL. 1 en une nuit blanche me dit maintenant : « J’aime prendre mon temps avec les choses. Elle n’est plus la même artiste; elle évolue. Quand Je ne pouvais pas attendre pour vous dire… a été publié, Liv.e aurait pu être comparé à n’importe quel membre des Soulequarians. Elle a présenté un collage de psychédélisme imprégné de genres traditionnellement noirs, oscillant dans le groove de l’époque de Dilla, compilant les pratiques d’artistes comme Q-Tip, Erykah Badu et D’Angelo. Elle a la voix beurrée d’une chanteuse soul associée à des échantillons de jazz lo-fi et décalés, généralement utilisés pour divaguer sur les épreuves et les tribulations de l’amour à l’ère numérique; l’amour à une époque où il faut se forcer à sortir ; l’amour à une époque où demander à quelqu’un d’écrire physiquement son numéro de téléphone est une anomalie.

À juste titre, Liv.e considère que la comparaison Soulequarians est dépassée. Bien qu’elle ait été cosignée par Erykah Badu, organisant la soirée de lancement de Je ne pouvais pas attendre pour vous dire… sur le site Web de Badu World Market en 2020, les deux brouillent les lignes du hip-hop, du R&B et de la musique soul. Fille Dans La Demi Perle est sans genre. Liv.e joue avec ses propres émotions, mêlant drum ‘n’ bass et thrash punk sur des chansons comme « Ghost », utilisant le doux bourdonnement des claviers électriques comme un pont loin de la calamité. Des rythmes électro-industriels lourds de synthés comme celui de « HowTheyLikeMe! » donnez à Liv.e l’espace pour se sentir. Elle bouillonne de fierté, faisant des chansons qui se hype et offrent un pouvoir renouvelé au féminin.

Fille Dans La Demi Perle a un flou analogique qui peut raviver la mémoire. Le projet passe d’images d’un Noël blanc assorti au doux crépitement des braises dans la cheminée, aux échos déformés de Liv.e souffrant dans la désolation, à l’âme de tamia à l’hélium sur « Glass Shadows ». Associée à son intérêt récent pour l’artiste français minimal wave des années 90, Philippe Laurent, Liv.e crée sa propre interprétation de la pop hypnagogique, évoquant la nostalgie psychédélique à travers les genres. Le son qui suit est froid, déprimé et distant, mais comme une transe et sincère.

Tournant en spirale à travers ses émotions et se reconnectant lentement avec sa psyché, Liv.e livre une interprétation musicale de son voyage à travers la féminité. Elle affronte l’amour avec une curiosité sournoise ; elle bouillonne de méchanceté auto-infligée sur des lignes comme « JE BRIS LE MIROIR 90 FOIS JE NE VEUX PAS ME VOIR » ; elle prie et dose des psychédéliques pour trouver la paix. Alors que Liv.e se dévoile et révèle sa vraie personnalité, elle demande à ses auditeurs de quitter le projet avec un sentiment. Elle ne veut pas que vous disséquiez des analyses Genius incorrectes, et elle ne veut pas que vous fassiez tourner passivement son nouveau disque en arrière-plan. Liv.e précise: « Je veux juste qu’ils écoutent et plus encore me demandent ce qu’ils veulent savoir.… Et mon nom se prononce Liv. »