Livestreams Suck. Fake-Inspirational Celebrity Livestreams Surtout.


Les livestreams sont nuls. Les diffusions en direct ont toujours été nul. Il existe des exceptions – lorsque votre artiste préféré se connecte, lorsque quelque chose d’incroyablement charmant et d’inattendu se produit – mais en général, regarder des musiciens jouer à l’écran depuis la maison est décevant et parfois déprimant. Par nécessité, le format est devenu un pilier de l’industrie musicale pendant la pandémie de coronavirus, qui n’a fait que souligner à quel point le format est nul. Il y a une raison pour laquelle la plate-forme de concerts en streaming StageIt était en péril financier avant que COVID-19 ne frappe et pourquoi les artistes musicaux les meilleurs et les plus populaires du monde ne se sont généralement pas abaissés au niveau des luttes folk-folk YouTube jusqu’à ce qu’ils le fassent. Dans des circonstances normales, lorsque l’expérience de concert en direct est disponible et que les gens peuvent quitter leur domicile en toute sécurité, les diffusions en direct sont clairement une alternative inférieure. Ils craignent.

Regardez, je comprends. Les musiciens font du mieux qu’ils peuvent en ce moment. Ils trouvent des moyens de se connecter avec un public et peut-être apporter du réconfort et de la joie aux gens dans cette situation difficile. Il n’y a aucune barrière financière à l’entrée avec la plupart de ces flux en direct, et ils sont agréablement intimes, comme un appel vidéo personnel de votre ami Ben Gibbard. Et les webémissions comme la résidence en ligne quotidienne que le leader de Death Cab For Cutie effectuait dans les premiers jours de la quarantaine généralisée sont au moins quelque chose à espérer. Dans les tranchées musicales, nous avons certainement apprécié d’avoir quelque chose à publier. Je ne regrette pas Jason Isbell et Amanda Shires de leur droit de faire du folk-rock en ligne. Regardez, Waxahatchee et Kevin Morby. Faites votre truc, James Blake. Vous faites tous sucer des flux en direct un peu moins.

Ce qui a été vraiment, vraiment décourageant, c’est la séquence incessante de performances aseptisées à la maison que nous ont imposées les célébrités du monde et les principaux médias. Il s’agit en grande partie d’efforts caritatifs mettant en vedette des gammes de performances étonnamment similaires, comme Billie Eilish et Elton John qui traversent les réseaux. Certaines de ces productions sont des émissions de télévision qui marchent de la maison à la maison de plusieurs millions de dollars, avec des noms comme #HomeFest de James Corden et le concert iHeart Living Room pour l’Amérique. D’autres sont des collaborations d’étoiles à longue distance assemblées dans le style du service postal dans des réunions musicales Zoom. (Ben Gibbard: encore plus en avance sur la courbe COVID que nous ne le pensions.) De manière cohérente, ceux-ci ont livré toute la résonance émotionnelle d’un point culminant évidemment scripté dans un épisode de télé-réalité.

Une partie de moi se sent dégoûté de condamner un rituel qui a collecté à plusieurs reprises de l’argent pour les secours COVID-19. Ces choses ratissent les dons même quand elles ne sont pas censées le faire. Le concert One World: Together At Home organisé par Lady Gaga, organisé par Global Citizen, a été expressément promu comme «pas un téléthon», mais il aurait amassé près de 128 millions de dollars pour l’Organisation mondiale de la santé en tous cas. Plus d’argent pour combattre le coronavirus est une bonne chose. Une vague de générosité est une bonne chose. Il n’y a rien de mal à essayer sérieusement de remonter le moral des gens. Pourtant je me sentais vu par le New York Post la revue le concert intitulé «Moche« Un monde ensemble à la maison »nous a fait nous sentir encore plus mal.»

«Presque tous les musiciens ont opté pour la mélodie la plus triste et la plus évidente qu’ils pouvaient trouver, alors que – nous avons de la chance! – faire une visite tremblante de leurs fabuleuses maisons qui feraient grimacer Robin Leach », a écrit le critique Johnny Oleksinski. Il sourit plus tard, “Les luxueuses listes Trulia auraient été pardonnées sans la morosité morose qui les accompagnait”, notant le manque d’humour et l’abondance de narcissisme exposés. L’épreuve a suggéré que la classe des célébrités avait très peu appris de la débâcle «Imagine» de Gal Gadot. Là encore, un défilé de célébrités – John Legend et Sam Smith, Shawn Mendes et Camila Cabello, plusieurs itérations de Keith Urban – tentait de s’inspirer de leurs avant-postes luxueux, comme si la simple vue de personnages célèbres était censée nous faire sentir tous intérieur chaud et flou. Au lieu de valeur de divertissement, ils avaient substitué un schlock sombre et faux profond. Il s’avère que les diffusions en direct sont encore plus mauvaises avec des valeurs de production élevées et l’artificialité joyeuse des émissions télévisées.

Une philosophie similaire a imprégné la paire de célibataires de bienfaisance all-star qui ont émergé d’Angleterre et du Canada la semaine dernière. Aujourd’hui, c’était une interprétation entièrement canadienne de «Lean On Me» pour amasser des fonds pour le soulagement de COVID-19 et célébrer l’héritage de Bill Withers non canadien. Dans la vidéo, Justin Bieber peut être vu serrant un oreiller en écran partagé aux côtés de Geddy Lee serrant son chien. À bord, il y avait également un bataillon de collègues canadiens, notamment Avril Lavigne, Bryan Adams, Michael Bublé et Sarah MacLachlan. Mon collègue Tom Breihan a résumé astucieusement l’expérience: «Vraisemblablement, cela devait nous donner à tous un sentiment d’amour et de détermination mutuels. En parlant personnellement, cela m’a surtout rempli d’un sentiment de putain, regardez tous ces Canadiens. “

Pire encore, la BBC a réuni une multitude de stars de la pop, principalement britanniques, pour enregistrer une couverture respectueuse et floue des «Times Like These» de Foo Fighters avec Dave Grohl lui-même à bord pour basculer entre un facial passionné «Je suis une rock star sérieuse». des contorsions et des expressions loufoques aux yeux écarquillés «Je suis un mec cool et amusant». Nous n’avons plus à nous demander à quoi ressemblerait «We Are The World» de l’ère des coronavirus, car la voici, une réunion Zoom insupportablement moite qui puait la vanille chère. J’aime beaucoup la musique de ces gens, mais aucun d’entre eux n’en est sorti avec un air assoiffé. En particulier, le pauvre Dua Lipa Future nostalgie La campagne promotionnelle a été réduite à une quête désespérée de FaceTime dans le plus grand nombre possible de ces pow-wows en ligne célèbres.

J’aurais dû voir cela arriver lorsque Bono a concocté un hommage aigu mais sincère aux Italiens en quarantaine le jour de la Saint-Patrick et l’a publié sur son compte Instagram, puis il s’est rapidement transformé en un hymne inspirant pâteux appelé “Sing For Life” (ou, naturellement, # SING4LIFE) avec will.i.am, Jennifer Hudson et Yoshiki. «Cette chanson a été créée pour apporter de la joie», a écrit will.i.am lors de sa sortie. “Dans des moments comme ceux-ci, les gens créatifs doivent continuer à collaborer.” C’est vrai, mais cela ne doit pas nécessairement être ainsi. Les artistes peuvent présenter un front uni et collecter des fonds pour des causes valables sans recourir à une mélasse comme celle-ci.

Il suffit de regarder «House Party», une coupe de quarantaine qui a réuni l’équipe improbable de New Kids On The Block, Boyz II Men, Big Freedia, Jordin Sparks et Naughty By Nature. C’était un pur amusement maladroit – une alouette insignifiante, peut-être, mais bien trop mignonne pour être un clown. Personne n’essayait de faire passer une déclaration humanitaire au-delà de leur profondeur. C’était juste un tas de gens créatifs qui se moquaient, s’amusaient. Un tel vertige contagieux se sent surtout comme une bénédiction en ce moment. Sur le front de la bienveillance, considérons Angel Olsen, qui a entrepris une collecte de fonds à plus petite échelle et plus personnelle en effectuant un concert en ligne payant pour soutenir son équipe de route. Il n’y avait rien d’ostentatoire à cela, avec aucune des implications glauques de les gens riches qui sollicitent l’argent des gens du commun de l’intérieur de leur bulle confortable. Les fans ont payé pour regarder une représentation, et l’interprète a transmis les bénéfices aux personnes qui lui sont chères: simples, belles, sans prétention.

Et puis il y a Post Malone, la preuve que même les personnes les plus célèbres du monde sont capables de transformer des collectes de fonds à grande échelle en quelque chose d’amusant. Vendredi après-midi dernier, Posty a retransmis en direct un concert hommage au Nirvana au profit des secours de COVID de l’OMS. Comme tous ceux qui se souviennent de Lil Wayne “Où est ma guitare?” peut en témoigner, cela aurait pu être un naufrage – une superstar pop-rap mondiale présentant une nuit de micro ouvert en ligne douloureuse – et même alors, cela aurait été au moins une manière charmante et personnelle d’aider les nécessiteux. Au lieu de cela, non seulement la performance a permis de recueillir des millions de dollars pour des œuvres caritatives, mais elle était également légitimement agréable à regarder. En brandissant une guitare électrique et en basculant avec un groupe qui incluait Travis Barker à la batterie, Posty a prouvé qu’il était vraiment une rock star, quelqu’un qui peut battre et hurler presque aussi bien qu’il émet des yodels via Auto-Tune. Bien que le regarder en personne aurait été mieux, c’était le rare flux en direct qui ne craignait pas.

CHART WATCH

DaBaby marque son deuxième album n ° 1 sur le Billboard 200 cette semaine avec Blame It On Baby, son troisième long métrage en un peu plus d’un an. Par Panneau d’affichage, l’album comptait 124 000 unités d’album équivalentes – moins que les 146 000 de ses efforts antérieurs Église a fait ses débuts avec, mais assez pour battre le Weeknd Après des heures à # 2 après une rare course de quatre semaines au sommet du tableau. Sur les 124 000 unités de DaBaby, 12 000 représentent des ventes pures, tandis que la majeure partie provient de 158,84 millions de flux de pistes à la demande, ce qui correspond à 110 000 unités.

After the Weeknd et Lil Uzi Vert font leurs débuts # 4 pour Fiona Apple, universellement saluée Fetch The Bolt Cutters. L’album a gagné 44 000 unités et 30 000 ventes. Album précédent d’Apple La roue folle est plus sage que le conducteur de la vis et les cordes à fouetter vous serviront plus que les cordes ne le feront jamais a fait ses débuts à la troisième place en 2012. Le reste du top 10 comprend Lil Baby, Post Malone, Bad Bunny, Roddy Ricch, Rod Wave et Tory Lanez.

Le Weeknd conserve cependant la première place du classement des Hot 100 en simple. “Blinding Lights” passe sa quatrième semaine non consécutive au sommet, suivi de “Toosie Slide” de Drake, la chanson qui a brièvement interrompu son règne. Les boîtes «The Box» de Roddy Ricch, «Don’t Start Now» de Dua Lipa et «Say So» de Doja Cat, se maintiennent aux n ° 3, n ° 4 et n ° 5. Les «Cercles» de Post Malone remontent au n ° 6, établissant ainsi le record du plus grand nombre de semaines dans le top 10. Sa course de 34 semaines dans le palier supérieur du graphique pousse «Cercles» hors d’une égalité à quatre avec Ed Sheeran. «Shape Of You», Maroon 5 et «Girls Like You» de Cardi B et une autre chanson de Post Malone, le duo Swae Lee «Sunflower».

Après «Adore You» de Harry Styles au n ° 7 et «Intentions» de Justin Bieber et Quavo au n ° 8, vient le «Rockstar» de DaBaby et Roddy Ricch à un nouveau sommet n ° 9 – par Panneau d’affichage, il s’agit du deuxième hit du top 10 pour chaque artiste. Et pour compléter le top 10, Future et «La vie est bonne» de Drake.

POP FIVE

Breland – “Mon camion (Remix)” (Feat. Sam Hunt)
Sur le plan de la surface, cela peut ressembler à un “Old Town Road”, mais une telle caractérisation reviendrait à vendre “My Truck” extrêmement court. Le rythme banjo, propulsé par 808, est presque aussi contagieux que le crochet de Breland, et Sam Hunt prouve qu’il peut accrocher avec n’importe quel rappeur à la radio. Je veux dire: “Boîte à outils pleine de vides tir de colombe sale / Vieux clodhoppers boueux et une pompe Mossberg / Tirez sur vous au feu rouge, pote / Lancez quelques voyous d’os et faites sauter votre changement lâche.”

Charli XCX – «Griffes»
J’aime, j’aime, j’aime, j’aime, j’aime tout à ce sujet: la joie non liée dans la livraison de Charli, le cliquetis de bonbons carbonisés de Dylan Brady, la façon dont le futurisme post-PC Music semble maintenant tout à fait normal, et surtout la référence Jeremih.

Davido – “D & G” (Feat. Summer Walker)
Il s’avère que les sons Afrobeats se mélangent extrêmement bien avec le trap-R & B sous la direction d’experts comme Davido, Summer Walker et London On Tha Track.

Yungblud – “Bizarre!”
J’étais prêt à me moquer d’une ballade de puissance pop-punk électronique comme celle-ci, mais au lieu de cela, je dois appliquer mes propres normes ici et admettre à quel point j’adorerais “Bizarre!” s’il s’agissait d’une nouvelle chanson de 1975.

Desiigner – «Survivant»
C’est bien mieux que Hail Mary de l’ère COVID de Desiigner pour une pertinence renouvelée cinq ans après que «Panda» ait le droit d’être.

NOUVELLES EN BREF

  • “Juice” de Lizzo a été tiré de Rock Band 4 après que les gens ont remarqué qu’il fallait que les utilisateurs chantent le N-word.[[[[Twitter]
  • Katy Perry déguisée en bouteille de désinfectant pour promouvoir des épisodes de Idole américaine.[[[[Panneau d’affichage]
  • Avril Lavigne a sorti un single de COVID-19 intitulé “We Are Warriors”.[[[[Youtube]
  • Alicia Keys a également sorti une nouvelle chanson, “Good Job”.[[[[Youtube]
  • La première partie à cinq pistes de Histoire à moitié écrite, un nouveau projet en deux parties de Hailee Steinfeld, est sorti 5/8.[[[[L’univers musical]
  • Fall Out Boy a sorti une nouvelle série animée Mondo Trasho 3042.[[[[Youtube]
  • Lil Pump et Anuel AA se sont associés sur une piste très divertissante appelée “Illuminati”.[[[[Youtube]
  • Et si vous cherchez le côté plus doux d’urbano, la nouvelle chanson de Maluma «ADMV» est également disponible maintenant.[[[[Youtube]
  • Le BeyGOOD de Beyoncé s’est associé au fonds Start Small de Jack Dorsey pour aider les travailleurs essentiels pendant la pandémie de COVID-19.[[[[MSN]
  • Tones et moi avons fait «Bad Child» sur The Tonight Show.[[[[Youtube]

Tiens bon, on rentre à la maison





Vous pouvez lire l’article original (en Angais) sur le sitewww.stereogum.com